一、從白先勇的《青春版牡丹亭》談起。
- （一）、2001年5月18日，聯合國教科文組織，將中國的「昆劇」列為首批19項「人類口述非物質文化遺產」的榜首。
- （二）、著名作家白先勇集合了海峽兩岸的菁英，費時一年多，製作昆劇「青春版牡丹亭」， 2004年4月在台北國家劇院首演，此後巡演兩岸三地50餘場，極為轟動。
- （三）、本報告的內容架構。
一、戲曲的定義。
- 演員利用中國特有的「唱、念、做、打」表演程式，以「代言體」搬演故事的表演藝術。
- （一）、戲曲有各種不同的分類方法。
- （二）、目前全中國仍有三百多種不同的劇種。
- （一）、民間歌舞。
- （二）、巫儺歌舞。
- 1、巫儺歌舞：儺、雩、蜡。
2、楚辭「九歌」。 - （三）、詩歌詞樂。
- 1、詩經、楚辭、漢樂府、唐詩、宋詞都可入樂。
2、唐詩、宋詞是戲曲曲文的重要資源。 - （四）、唐宋大曲。
- 1、大曲為唐宋燕樂的最高形式。「大曲」係相對於「小曲」而言，是曲體結構較複雜的曲子。
2、大曲體式為單一宮調、單曲體，一支大曲包含多個曲段，常常表現為一支主旋律的不同變奏。 - （五）、說唱藝術。
- 1、詩贊系（齊言式）：唐俗講（變文）、宋涯詞、元詞話。
2、樂曲系（長短句）：北宋鼓子詞（同一曲牌多遍重複）、金代諸宮調（將多宮調的各種曲牌連接運用）。 - （六）、雛形戲曲。
- 1、先秦優戲。（1）、俳優：言語調笑。（2）、倡優：歌舞表演。（3）、伶優：器樂演奏。（4）、優孟衣冠。
2、漢代角牴戲。〔東海黃公〕：東海人黃公，少有法術能制蛇虎。老而嗜酒力衰，術遂不行。秦末東海有白虎出沒，黃公提赤刀往制之，反為虎所殺。
3、漢代百戲（散樂）。漢代百戲：漢代散樂初亦稱「角觝戲」，後稱「百戲」或「散樂」。百戲內容含歌舞、雜技、武術、魔術等娛樂節目。
4、唐代優戲。參軍戲：調笑戲謔的表演。「參軍」為被謔者的角色，「蒼鵠」為戲弄人的角色（如相聲的「逗哏」與「捧哏」。參軍戲後來演變為帶歌舞的表演。
5、唐代歌舞戲。（1）、踏謠娘（踏搖娘）：演蘇姓士人自號中郎，嗜酒而醉則毆妻，其妻邊舞邊歌，訴怨苦之詞。（2）、代面（大面）：蘭陵王入陣曲。（3）、撥頭（鉢頭）：源於西域，演有人為虎所噬，子上山尋父屍並殺虎報仇（山有八折，故曲有八迭）。
6、宋金雜劇（宋雜劇、金院本）。（1）、宋雜劇與金院本名異實同─南宋與金朝南北分治以後，北稱「雜劇」，南稱「院本」。（2）、宋金雜劇雖仍以調笑戲謔為主，還不是成熟戲劇，但已經朝向完整的人生故事發展，不是「即興式」的表演，同時漸與歌舞表演有機結合，並且具備較為複雜的表演體制、具有角色行當的分類及戲班分類的雛形。
7、木偶戲與影戲。（1）、傀儡戲：漢代時本用於喪葬之樂，東漢時開始用於喜慶宴會。六朝時仍以歌舞表演主，至唐代已經走向搬演故事的方向。至宋，傀儡戲大盛，並已發展出懸絲傀儡、杖頭傀儡、藥發傀儡、肉傀儡、水傀儡等五種表演形式。（2）、影戲：宋代才開始有影戲的記載。
四、戲曲的成熟。
- （一）、宋代南戲（戲文）。
- 1、約在十二世紀初的北宋末年，浙江溫州地區產生了中國第一個成熟的劇種─南戲（或稱「戲文」、「溫州雜劇」、「永嘉雜劇」）。這是一種綜合民間歌舞小戲、宋雜劇、說唱藝術等成分醞釀出來、體制較為完備的大型戲劇型態。
2、南戲具有完整而獨立的長篇演出結構，與宋雜劇的分段演出及隨意穿插技藝的表演迥然不同。 - （二）、元代雜劇。
- 1、十三世紀前半葉蒙古滅金前後，在北方形成了一種以宋金雜劇為基礎，再融合散曲套數、諸宮調說唱等藝術的大型戲劇形式─北雜劇，近代通稱為「元雜劇」。
2、元雜劇照例每本有四折，或者四折再加一「楔子」。每折安排一個曲牌聯套，聯套的規定十分嚴謹。一本四折共有四個聯套，照例僅由一個主角演唱。元雜劇的劇本分為「旦本」和「末本」，由旦唱的稱旦本，由末唱的稱末本。 - （三）、明清傳奇。
- 1、南戲本為一種素樸的民間戲曲，無論音樂或劇本都較為粗糙，並無嚴格規範。南戲在發展過程中，廣泛的借鑑了元雜劇的演出經驗，及吸收北曲的音樂成分，南戲的面貌逐漸改變，於是形成了一種以南曲為主，並相當程度上吸收北 曲成分的戲曲體制─傳奇。
2、明代中葉後，南戲諸腔並起，尤以海鹽腔、弋陽腔、昆山腔、餘姚腔等四大聲腔聲名最著。昆山腔經魏良輔改良為「水磨調」的昆曲新腔後，昆劇逐漸風靡全國，因此也有人專指昆劇為傳奇。 - （四）、清代地方戲。
- 1、明末清初，南方有「昆腔」及弋陽腔轉化的「高腔」系統；北方有及「秦腔（梆子腔）」、「弦索腔」系統。
2、南、北聲腔系統雙雙沿長江自湖北、安徽、江蘇一帶傳播時，再度融會交流而產生了「吹腔」、「西皮」、「二黃」（二者合稱「皮黃」）等複合聲腔系統。
3、乾隆五十五年（1790），乾隆八十大壽，四大徽班進京，最後終於在清道、同年間吸收了昆腔、梆子腔為主的其他聲腔，形成了劇壇新盟主─京劇。
4、清代新興的地方戲，除了各種複合聲腔劇種外，還有在民間說唱、民間歌舞基礎上形成的各種地方方小戲。如道情戲、採茶戲、秧歌戲、燈戲、花鼓戲等等。
南戲流傳各地而有諸多不同聲腔（文獻可考者有十五種），發展到明中葉，「海鹽腔」、「弋陽腔」、「昆山腔」、「餘姚腔」四種聲腔，自諸多聲腔中脫穎而出，號稱「南戲四大聲腔」，為當時最流行的南戲聲腔。【影片五】：福建梨園戲「玉真行」片段。
二、昆劇由地方劇種躍升為「國劇」。
- （一）、太倉曲家魏良輔（1502-1581前後，本江西人，流寓昆山，後定居太倉），本習北曲，後轉而鑽研南曲。據說魏良輔因嫌當時南曲昆腔之鄙陋，在明嘉靖十年至二十年（1531-1541）的十年間，足跡不下樓，潛心研究利用北曲優點改革南曲聲腔，最後終於琢磨出一套號稱「水磨腔」的新昆山腔。
- （二）、改良後的昆山腔委婉細膩、流麗悠遠，脫胎換骨，由俗轉雅。同時，魏良輔還在伴奏上作了重大改革。南曲戲文一向採用「徒歌」的方式，只以拍板節拍，用鑼鼓扶襯，並在曲尾用人聲幫和，不用任何絲竹樂器伴奏。魏良輔不但加入了絲竹伴奏，並將主奏樂器交由發聲連貫的笛、簫等吹奏樂器負責，以配合昆腔柔緩連綿的特點。
- （三）、因這種新腔大都用於清唱，因此習稱為「昆曲」。十八年後，昆曲日臻完善，聲勢已超越海鹽、弋陽、餘姚，成為最受歡迎的聲腔。明隆歷四年（1570）到萬歷元年（1573）三年間，昆山人梁辰魚（1519-1591）依照昆曲新腔編寫傳奇劇本《浣紗記》，搬演於舞台，造成極大轟動，新腔新詞，轟傳日廣，影響所及，遍及南北，萬歷年間昆劇進入北京，不久即廣為流行。風氣所及，四方文士紛紛爭用昆曲撰作傳奇劇本，使昆劇逐漸為全國性的大劇種，並逐漸取得「國劇」的地位。
- （一）、清代乾、嘉之際，各種新的地方聲腔不斷崛起，同時不同聲腔互相交流、融合，又產生新的複合聲腔。自明中葉以來一直雄踞劇壇盟主地位的昆劇，不斷受到嚴厲的挑戰。由於文人士大夫的賞美傾向，故稱典雅的昆曲為「雅部」，稱各種地方聲腔為「花部亂彈」，兩者的競爭，史上即稱為「花雅之爭」。首先與昆曲競爭的是「高腔」，繼而為「秦腔」。乾隆五十五年後，四大徽班進京、漢劇藝人北上搭班，萃取眾長，於道、咸年間逐漸蛻變為「京劇」。
- （二）、由於昆劇「曲高和寡」，且未能符合時代的潮流，花雅之爭的結果，花部大獲全勝，此後昆劇即逐漸趨於沒落，尤其道、咸之後，昆曲創作質量大為衰退，或者流於案頭之作，昆劇更是欲振乏力。
- （一）、曲牌聯套體（聯曲體）：將若干支曲牌，按一定的章法組合成套，以構成一折（或一齣）戲，一本戲有幾折（幾齣），套曲就有幾套，這種音樂結構形式稱為「曲牌聯套體」。昆劇、高腔都屬曲牌聯套體。
- （二）、板式變化體（板腔體）：以上、下二個樂句作為基本單位，用同一曲調的變奏手法，突出節拍的變化形成各種不同的板式（三眼板類─慢板、四拍子；一眼版類─原版、二拍子；流水版類─有板無眼、一拍子；散版類─節拍自由、緊打慢唱的搖板、導板、滾板）。梆子戲、京劇都屬板式變化體。
- （一）、定義。
- 1、南曲：南曲是宋元時期南方散曲、戲曲所用的各種曲調之統稱。大體說來，南曲曲調是在南方民間音樂、南宋詞樂的基礎上形成，是南宋時期產生於淮河以南的曲調。南戲使用的曲調為南曲。
2、北曲：北曲是宋元時期北方散曲、戲曲所用的各種曲調之統稱。大體說來，北曲曲調是在北方民間音樂、北方少數民族音樂的基礎上形成，是金、元時期產生於淮河以北的曲調。北雜劇使用的曲調為北曲。
3、南曲和北曲合稱「南北曲」。
4、並非所有由南戲演化的明清傳奇都用南曲，有時也有部分兼用北曲或南北合套；相對的，並非所有明清雜劇都用北曲，有時也有部分兼用南曲或南北合套。 - （二）、南北曲形成的原因。
- 1、民族及地理的因素：中國是個多民族所形成的國家，加以中國幅員廣大，民族性及地理環境不同造成的地域性格，使得不同區域的語言、音樂、風俗習慣往往有所差異。
2、社會因素：古時交通不便，南北兩地地域隔絕，加上南北分裂的社會歷史因素，人們極少接觸，因而形成各自不同的音樂特色。 - （三）、南北曲的差異。
- 1、南曲為五聲音階；北曲為七聲音階。
2、南曲字少聲多，旋律性強，旋律起伏漸進，節奏較舒緩，；北曲字多聲少，朗誦性強，旋律跳躍較大，節奏較緊湊，。
3、 南曲風格流麗婉轉，善於對人物細膩感情的描繪刻畫，但有時過於柔媚細弱；北曲雄壯勁切，擅長表現人物的豪放、剛強、粗獷的性格，適用鐵馬金戈的戰爭題材，或感情起伏較大的題材，但有時過於剛硬直截。
4、利用南北曲特點組成「南北合套」，相異的風格正適於表現激烈的矛盾衝突，以及塑造不同人物的性格。
- （一）、「曲牌」又稱「曲調」，也就是曲子的調名。每一曲牌都歸屬於一定的宮調（何謂宮調，請自行參考〔補充資料 一〕）。例如：「步步嬌」曲牌屬「仙呂宮」；「錦纏道」曲牌屬「正宮」；「山坡羊」曲牌屬「商調」等等。但也有些曲牌不僅屬於一個宮調，而是同時可歸屬於不同的宮調，例如：「水仙子」曲牌既屬「黃鍾」又屬「雙調」；「醉春風」曲牌既屬「中呂」又屬「雙調」等等。不過，同一曲牌分屬不同宮調，其樂曲風格自然就大異其趣了。
- （二）、每一個曲牌的字數、句法、平仄、用韻、調子、唱法都有嚴格規定。但同一個曲牌如分屬不同宮調，則其字數、句法雖相同，其調子、唱法也不同；而有的曲牌因分屬不同宮調，其字數、句法、平仄、用韻、調子、唱法都不相同。
- （三）、根據成書於清乾隆十一年（西元1764）的《九宮大成南北詞宮譜》統計，流傳下來的南北曲曲牌，除去北曲套曲及南北合套以外，共有「南曲」曲牌1,513個、「北曲」曲牌581個，合計南北曲曲牌共有2,094個。如果加上南曲唱法不同於前曲的「前腔」、北曲內重唱的第二段曲牌「么篇」等變體，則計有南曲曲牌2,762個、北曲曲牌1,704個，合計南北曲曲牌共有4,466個。
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